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林正碌:当代艺术三要素

[来源:艺术中国]  [2013/1/18]
比尔盖茨说:“微软公司离破产永远只有十八个月”,也就是说,如果,微软公司不能在每十八个月的时间内有效推出更先进、更具当代性的产品,微软公司马上就会失去市场,面临破产,哪怕目前它是全球最具先进性、最具竞争力、最具当代性的的企业;因为,软件基本上18个月升级一次,并且每一次升级都得有效和社会发生关系,否则就是失效,就得破产。这是信息化时代的特征和要求。

强大如微软公司在“当代性”面前都如此脆弱,可见,当代艺术更要及时在社会生效,否则就意味着过时。

当代艺术的当代性和科技没什么两样,能够生效的当代艺术都必须同时具备:一,观念的当代性,作品的观念思考能够拓宽既有的价值认知的边界;二,表达方式的当代性,作品的制作技术能有效服务于观念的表达;三、传播方式的当代性,能够最有效地把作品的艺术形式、观念思想和社会发生效应。也就是说,当代艺术不仅仅是艺术家自己的当代艺术,更是社会的当代艺术;不仅仅是观念、技术的当代艺术,更是有效传播的当代艺术;任何孤立的呈现,严格上说都不是完整的当代艺术。

所以,搞当代艺术的艺术家和批评家必须同时具备这三要素的认知才有可能作出成功的当代艺术和艺术批评。遗憾的是,中国的艺术家和批评家对当代艺术基本上不具备这三大认知,大多数只知其一,或只掌握其一;相反,中国的艺术家和批评家在认知上是非常落后的,这就导致中国很难产生优秀的、能生效的当代艺术和当代艺术家、批评家,主要体现为已下三方面:

一方面,不知道艺术与人类文明的关系。不知道艺术和人类的人文与科技之间有着密不可分的相互作用,而把艺术神秘地独立出来,结果不注重了解哲学及哲学史、科学及科学史和人类学及人类史,导致了在构建观念的时不明白思想的边缘在哪,而成了无头苍蝇或闭门造车。
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另一方面,不知道批评和艺术的关系。须知,批评家或艺术家首先是人,是社会性的人,艺术家的创作不是艺术家自己的独立的横空出世的创作,而是社会性的产物——是时代的文化及文明对艺术家作用的产物;也就是说,艺术家在创作之前需要充分的社会的批评教育,艺术家在创作之后需要充分的批评和认定;换句话说,任何时候,艺术或艺术品都不是艺术家个人的产物,而是批评家和艺术家共同的产物,批评和作品结合才构成了艺术的生命;所谓,没有批评家也可以有伟大的艺术家、先有艺术家才有批评家、艺术是鲜活的、理论是灰色的这些言论实在是无知透顶的;须知,批评(批评家)和构建(艺术家)是同时存在的,同时,没有价值认定又何来艺术的伟大;要知,艺术与理论都需要思想风暴的,同样是鲜活的。这些都是最基本的常识,居然成为中国艺术界争论不休的话题,实在可悲,最终导致了中国的当代艺术在理论和行动的脱节,使批评家和艺术家之间互为强奸,产生不出高具时代有效性的艺术。

再一方面,不明白艺术与当下社会的关系。须知,任何时候,艺术的目的都是为了作用于社会(自身及他人),尤其是具有“当代性“的当代艺术,理所当然的更应力求与社会发生关系,使艺术的价值产生有效地转换,因为”当代性“代表价值边界的拓宽,是必须、也必然更具社会使命感,这就要求,当代艺术、代艺术家和批评家必须主动、积极地依托社会的信息平台,传播该艺术的“当代性”,使之及时、有效地在社会上生效,以免失效、过时。显然,在全球化、信息化的当今世界,古老的美术馆、画廊、画册、杂志的推广平台已经过于狭小,而应该依托网络信息平台和公共活动空间来拓宽传播途径,向最活跃商业的推广方式看齐,寻求最大的价值认定。而、令人震惊的是,中国的艺术家大多数不会、甚至不屑利用电脑网络来推广自己,而把只会创作当作艺术行为“纯粹性”来标版,并只认为在美术馆办展是最有价值的推广,实在落后。

现在,我以宋庄为例,来分析一下中国的艺术生态:

全国各地的艺术家、批评家,撤展人、文化人在宋庄扎堆,贴着文化艺术的标签,过着却是农耕时代封闭的类田园生活,喊着当代性的口号,实际上所做的一切与“当代性”基本上没有关系。其一,大多无视、也不知道现代商业模式,崇尚农耕时代的现金交易;其二,大多数电脑操作能力地下,不会、也不主动地依托网络在世界范围内推广自己,更不愿意寻求支持或合作;其三、整个宋庄在策展或学术座谈时大多上都只邀请批评家、艺术家等圈内人士到场,而不邀请社会其他领域的人到场,基本上都在自娱自乐,更不会去其他形态的商业空间去发展展览,造成很难在艺术传播和商业推广上与社会发生有效的效益;其四、艺术家大多外表强大,内心脆弱,抱着农耕时代的封闭心态,经不起任何批评,却期待着一夜暴富成名;其五、搞行为艺术的也大多数只猫在自己工作室里或艺术空间里表演,而不敢走上街头主动让民众了解作品内涵,有效性不如街头卖艺的;其六、缺乏学术探讨的方法与品德,基本上只喜欢各说各的,或互相吹捧,打无意义的哈哈;其七,大多缺乏时代的远见,基本上对自然科学,哲学、历史无知,不了解艺术的内在,只热衷艺术的形式,跟中国商品制造如出一则,宋庄俨然是山寨版艺术大本营;其八,大多缺乏高贵的社会的责任感和使命感,中国古代文人情节浓厚,须知,文人在中国古代都不是优秀的人群,何况在当下。可以说,宋庄实在是一个文化落后的大本营,不具备推动时代文明的当代性和引领性能力;也许、说到这里,有人会说这都是中国体制造成的,而实际上,中国的传统文化价值观同样具有不可推卸的责任;因为,就算把宋庄直接搬到美国去,也不见得宋庄的创作力就提升起来,因为宋庄的艺术家、文化人的大脑里缺乏当代性的认知。宋庄若此,中国堪忧,因为宋庄基本上可以代表中国文化艺术的生命力,这实在是中国的悲哀,宋庄的悲哀,中国当代艺术的悲哀。
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不多说了,最后,希望中国的当代艺术界要高度认知“当代性”的三要素,除了在观念、形式上要构建出艺术当代性,更重要的是,同时要在推广平台上要具备商务推广的当代性,否则绝不可能构建与社会积极生效的当代艺术。
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